剪去“创新”的翅膀

　　为了把知识的“根”留住，让枝叶丰茂——这一次，我剪去了孩子们创新的翅膀。

　　一次音乐课上，我正和孩子们一起练唱名。“Do Re Mi Fa So La Xi”，突然，有孩子嚷着，“老师，我还会别的唱名！我可以唱成‘一 二 三 四 五 六 七！’”

　　我没想到孩子会用数字代替唱名——这难道不是他们的独特见解？“你真聪明！”我的评价起了暗示与启发的作用，马上使更多的孩子产生了“灵感”：“老师，我可以唱成A B C D E F G”……我不能厚此薄彼，只好同样作了肯定与鼓励性的评价。

　　接下来，我们学唱《粉刷匠》的歌谱，教室里一下子乱开了，有孩子在唱“五三五三五三一”，还有的在唱“ECECECA”。我有些不知所措了，慌乱中，下课铃声响了，我匆匆忙忙结束了这节课，心里非常失落。

　　课后，我认真地反思了自己的教学。的确，音乐新课程倡导学生的批判精神和发散思维，不惟师，不惟书。但是对于那些已被确定并广泛运用的具有历史渊源的音乐理论，我应当提醒学生必须认可与遵循，没有必要去批判和违背。

　　我们应该鼓励学生的创新精神，但也必须要对学生持有必要的启蒙和提醒，努力将他们的思维触角移到别的方面，而不是“纠”在这里。

　　我对学生的“怂恿”使他们对唱名的命名生出奇思异想，其实并不利于他们对音乐的进一步学习。古今中外，无论是线谱还是简谱，音符都是这样命名和传播的。否则，学生创造自己的唱名怎能与音乐海洋汇合？又怎样去汲取音乐知识的营养？不是不让学生张开想象的翅膀，而是，问题有失偏颇。
在下一节音乐课中，我和孩子们讲了七个音符唱名的来历和它们的非凡作用。我说：“同学们，为了方便我们认识旋律，方便与别人沟通，我们要把他们唱成‘Do Re Mi Fa So La Xi’。”有时，“创新”的翅膀也需要修剪。

（《现代教育报》2005.11.7 管文锦）